Why Professional Photographers Might Actually Hate Photography

avez-vous entendu que? “Je n’achète pas d’appareils photo à moins d’être payé.” Peut-être que vous ne l’avez tout simplement pas entendu, peut-être que vous l’avez fait. À un certain moment de ma carrière, c’est exactement ce que j’ai ressenti.

Il dit qu’à cette époque de ma carrière, mon studio était plus occupé qu’il ne l’avait jamais été, et j’étais plus malheureux que je ne le pensais. À mes débuts dans la photographie, l’appareil photo dans ma main était une telle joie ; mais en quelques années, j’étais devenu un professionnel sardonique faisant un clin d’œil aux nouveaux photographes en herbe.

Pourquoi le faisons-nous? Pourquoi essayons-nous de prendre un beau passe-temps et d’en faire un métier ? Il y a une sorte de folie chez le type de personne qui ne peut pas apprécier la vraie valeur de quelque chose. C’est une frénésie qui pousse une personne à gagner de l’argent avec tout ce dont elle fait preuve de talent. Je ne fais peut-être que deviner, mais c’est une chose à laquelle j’ai beaucoup réfléchi.

L’émotion forte derrière la folie vient d’un bon endroit, je pense. Un certain type de personne comprend que la chose la plus précieuse dans la vie est le temps. Si vous pouvez remplacer tout le temps que vous passez à payer vos factures par quelque chose que vous aimez, vous pouvez créer une vie plus heureuse. C’est la théorie en tout cas.

Mais voici le problème : lorsque le passe-temps que vous aimez gagne votre vie, vous courez le risque de détester ce que vous aimiez. C’est ce que j’appelle le Hobby Paradox. Pas seulement moi, mais de nombreux photographes que j’ai connus au fil des ans sont devenus des professionnels cyniques ou ont été complètement éliminés de l’industrie, pour ne plus jamais acheter d’appareil photo.

Voici la partie folle : cela s’applique aux photographes qui échouent ET à ceux qui réussissent. Développer une entreprise avec votre métier qui avale toute votre vie avec des nuits tardives et des week-ends est tout aussi dangereux pour votre joie que de ne pas réussir avec votre art. Je peux vous le dire par expérience.

Le succès peut s’accompagner de coûts élevés

En 2019, notre studio a connu son année la plus réussie depuis que ma femme Julie et moi avons commencé en 2008. Nous avons fait des réservations complètes des mois à l’avance. Pour la première fois depuis des années, l’argent n’était pas un problème.

Mon travail a été présenté dans des publications photo, j’écrivais des articles pour Canon et Huffington Postet nous construisions une liste importante et impressionnante de clients comme Microsoft, Uber et Uber. Bloomberg. En tout cas, notre entreprise a été un succès. Il ne m’est jamais venu à l’esprit de penser à quel point c’était lourd pour moi, du moins jusqu’à ce que je vienne aux urgences deux fois par semaine. C’était ma première expérience avec des attaques de panique.

Maintenant, je ne dis pas que mon travail était la seule raison de mes problèmes de santé mentale, il y avait beaucoup d’autres choses qui se passaient dans ma vie à l’époque. Des années plus tard, j’ai réalisé que j’avais non seulement construit une vie sans émotion pour respirer, mais que j’avais aussi pris l’une de mes plus grandes joies et l’avais transformée en un monstre que je devais constamment nourrir ou consommer. . Ma petite boutique d’horreur.

Au début de 2020, le monde a pris fin alors que ma carrière a explosé et ma santé mentale s’est effondrée. Lorsque COVID-19 a fermé le monde, mon travail qui remplissait ma vie a soudainement disparu. Il serait exagéré de dire que la pandémie m’a sauvé la vie, mais ce n’est pas le cas. immortalité Sauvez ma vie. Après six mois à essayer d’obtenir des prêts, des subventions et tout le reste pour survivre, j’ai dû faire ce que je n’avais pas fait depuis près d’une décennie. Calmer.

Une chose amusante se produit lorsque vous n’avez rien à faire. Vous devez trouver des moyens de passer le temps. En l’occurrence, j’avais tout ce dont j’avais besoin pour commencer un passe-temps stimulant en photographie simplement en me promenant. Quelque chose m’est arrivé quand j’ai pris mon appareil photo juste pour m’amuser – je me suis amusé. VRAI! C’est vraiment amusant de faire des vidéos idiotes pour YouTube et de prendre des photos de mes super filles.

J’ai redécouvert pourquoi j’aime créer à travers le prisme de la machine dont je suis le serviteur. J’ai redécouvert le monde qui m’entoure. J’ai redécouvert ma famille.

Règles de base pour les photographes professionnels

Nous avons passé beaucoup de temps à parler de la façon de faire les choses différemment alors que nous reconstruisons nos vies et notre travail. Il n’était pas question que je revienne à la façon dont les choses étaient. Dans ce processus de reconstruction, nous avons établi quelques règles de base et maintenant je veux les partager avec vous. Si vous vous trouvez dépassé, anxieux et en difficulté, j’espère que ces idées pourront vous aider comme si elles m’avaient sauvé.

1. Assez. Le suédois a le mot “Lagom” qui signifie essentiellement “assez”. Après tout le travail, tout le temps passé à construire, pourquoi ai-je travaillé si dur ? Qui étais-je vraiment au service ? Est-ce que tout le succès du monde me rend plus heureux que de faire des pancakes avec mes filles ? Et pour moi, l’idée n’est pas seulement d’apprendre à me contenter de ce que j’ai, c’est de me contenter de qui je suis. Je suis assez, je suis assez. lagune

2. Demandez la joie. Si vous décidez de quitter la sécurité et le confort d’un travail régulier pour poursuivre vos passions, pourquoi ne pas demander à le faire d’une manière qui vous plaise ? Il m’a fallu beaucoup de temps pour réaliser que vous pouviez créer le genre d’entreprise dans laquelle vous vouliez vraiment travailler. Nous avons construit notre marque sur la photographie que j’aime créer, tout en faisant d’être chez moi, d’être présent une priorité. Rien d’autre n’est acceptable.

3. Laissez tomber. Les professionnels de la création ont du mal à contrôler de bout en bout. Si vous comptez gérer une entreprise qui vous fait vivre plutôt que de vous consommer, elle doit être gérée comme une entreprise. Externalisez tout ce que vous pouvez, faites-vous aider lorsque vous êtes débordé et n’ayez pas peur de dire non, même si cela vous coûte cher. Trop entreprendre peut vous coûter beaucoup, beaucoup plus.

4. Tirez pour la joie. La plupart des adultes ont oublié comment jouer. C’est drôle parce que c’était la seule chose qui nous importait quand nous étions enfants. Jouer vous guérit, vous recharge, soulage la pression. La photographie est un formidable terrain de jeu. Trouvez un moyen de photographier par vous-même d’une manière qui ne ressemble en rien à ce que vous faites au quotidien. Ne laissez pas le travail vous priver de votre joie de créer. Réapprenez à jouer.

5. Obtenez de l’aide. L’anxiété et la dépression vous emprisonnent dans un cycle, vous faisant vous sentir seul, sans valeur, anormal. Si vous tendez la main à quelqu’un, quelqu’un en qui vous avez confiance, et partagez ce que vous avez vécu, vous serez surpris de revenir. Vous entendrez très probablement les mots “moi aussi”. Peu importe ce que vous ressentez, vous n’êtes pas seul.

Une pandémie qui a arrêté le monde, et j’ai failli perdre notre travail, pour redécouvrir les choses qui me rendaient heureux et comment je les ai négligées, me suis négligée. Il est vraiment possible de gérer une entreprise de photographie tout en gardant votre amour du métier vivant, il vous suffit d’avoir quelques règles de base.

Si vous me voyez prendre des photos pour le plaisir quelque part à l’extérieur, essayez de ne pas trop rouler des yeux. Je passe un bon moment.


A propos de l’auteur: Gary Hughes est un photographe professionnel et éducateur basé en Floride. Vous pouvez trouver plus de son travail sur son site Web, Facebook, Instagram. excitationet YouTube.


Crédit image : Photo stock Depositphotos®

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