Why Emotions are so Important in Your Photography

Certaines photos évoquent des émotions fortes. Les émotions sont un élément essentiel des photographies ainsi que de la composition. Alors, comment les plaçons-nous dans nos images ?

Comme tout art, les photographies peuvent évoquer des émotions fortes. Certains peuvent vous faire fondre en larmes de joie, tandis que d’autres peuvent vous faire éclater de rire. Certains peuvent vous faire pleurer de désespoir, tandis que d’autres peuvent vous faire rager. Cependant, de nombreuses personnes que vous voyez peuvent ne pas avoir de réaction émotionnelle et vous leur serez indifférent.

De superbes photos peuvent évoquer des émotions positives et négatives, et celles qui évoquent sont plus fortes que celles qui manquent.

Quelles sont les émotions ? Mon Oxford English Dictionary le définit comme : une forte émotion mentale ou instinctive, comme l’amour ou la peur. Cela n’aide probablement pas beaucoup. Il s’agit d’une définition limitée qui n’inclut pas les symptômes physiologiques tels qu’une boule dans la gorge, des papillons dans l’estomac ou la douleur d’un cœur brisé. Il n’y a pas de consensus scientifique sur une définition, mais nous savons tous instinctivement ce que sont les émotions et ce qu’elles nous font. Ils guident notre comportement et motivent nos actions. Les émotions sont un mélange d’états mentaux, d’expressions biologiques et psychologiques et de changements physiques. Si vos photos peuvent les révéler, elles sont réussies. Mais comment y parvenir ?

Premièrement, nous devons reconnaître que le spectateur est différent du photographe. Que la photographie évoque des émotions positives ou négatives est subjectif, selon le système de croyance du spectateur. Je pourrais regarder des photos de mon fils prises dans son enfance, ou des photos d’amis et de parents décédés depuis, et elles évoqueraient en moi des émotions différentes des vôtres. Vous ressentirez une réaction émotionnelle plus faible car vous n’aurez pas cette connexion personnelle.

À l’inverse, vous pouvez regarder une image de quelque chose que vous ressentez positivement, mais je ne peux pas y réagir. Soit dit en passant, quelqu’un d’autre peut répondre négativement à l’image.

Par exemple, Les est un républicain convaincu et a photographié Donald Trump lors d’un rassemblement. Ce tableau est maintenant accroché fièrement au mur du bureau. Le collègue de Les, Jo, n’est pas d’accord avec tout ce que représente l’ancien président et ne ressent rien d’autre que du dégoût en regardant la photo. Jo est un photographe de salle privée qui considère l’art de la photographie et est satisfait des résultats. Cependant, Sam, un autre photographe de salle privée, méprise les photos de Jo avec dédain, pensant qu’elles manquent de style et ressemblent à de la pornographie bon marché des années 1970. Pendant ce temps, Max est en colère contre les photos de Sam parce qu’elles sexualisent les femmes. Pendant ce temps, l’enfant de 10 ans de Max voit les images et en rit avec amusement.

Un photographe ne peut pas déterminer comment son public se sentira. Ils ne peuvent produire que des images qui évoquent une réponse émotionnelle et espèrent que les autres ressentiront aussi quelque chose.

Deuxièmement, il ne faut pas oublier qu’une photographie, comme la plupart des œuvres d’art, peut produire deux réactions différentes en même temps. L’image peut être quelque chose que nos téléspectateurs trouvent désagréable. Cependant, ils peuvent toujours apprécier les aspects positifs de la photographie, tels que la composition, le contrôle des tons et même les risques auxquels le photographe est exposé lorsqu’il prend la photo.

En d’autres termes, aimer une photo n’est pas la même chose qu’aimer son contenu. Cependant, certains téléspectateurs ne pourront pas séparer leur réaction émotionnelle au contenu de l’image de l’image elle-même. Il n’est pas rare qu’un photographe, tout ce qu’il fait est d’enregistrer un événement, soit victime d’abus pour avoir publié en ligne une photo d’un sujet émotif. Malheureusement, tout le monde n’a pas l’intelligence de faire la distinction entre le sujet et l’objectif du photographe lorsqu’il applique ses compétences créatives.

Troisièmement, plus le sujet est extrême et plus il est proche de son expérience personnelle et de sa chronologie, plus la réponse émotionnelle est grande. Prenez l’image ci-dessous comme exemple.

Il est peu probable que la plupart des gens sachent qui est le sujet et ne montrent aucune réaction émotionnelle à ce sujet. Mais cette peinture de piètre qualité est tout ce qui reste de Billy Grohl.

Qu’est-ce? C’est un tueur de masse. Malgré ses crimes odieux, notre réaction émotionnelle à cette image sera probablement inférieure à celle de quelqu’un qui n’est pas un meurtrier de masse et qui est vivant aujourd’hui ou qui fait partie de notre histoire récente. On pense que Grohl a tué plus de 100 victimes au début des années 1900. Il y aura des exceptions, mais pour beaucoup, même s’ils connaissent leur crime, le tableau produira une réponse moins émotionnelle que, par exemple, une photographie de Richard Nixon, car cette dernière est plus proche du présent et est un véritable souvenir dans le la vie de nombreuses personnes. les esprits.

En revanche, pour la plupart des gens, l’image de Nixon évoquera moins d’émotion qu’une photo de Donald Trump – qu’elle soit positive ou négative. Comme nous l’avons vu, une photo de Trump peut apporter du plaisir à certains, de la colère et du mépris à d’autres. Mais dans tous les cas, il y aura probablement une forte réaction, car sa présidence est encore fraîche dans l’esprit de la plupart des gens.

En tant que photographes, voulons-nous une réaction négative de nos téléspectateurs ? Peut-être que nous devrions. Les réponses négatives aux images sont plus importantes que les réponses positives. Par conséquent, regarder un sujet avec un froncement de sourcils est beaucoup plus efficace que le sourire du sujet. Cela explique probablement pourquoi tant de portraits du modèle ne semblent pas très heureux.

Décrire une photographie comme de l’art suscite-t-il une expérience émotionnelle plutôt qu’une image journalistique ? Étonnamment, les émotions positives sont affaiblies dans l’art, par opposition au contexte non artistique. En d’autres termes, une photo d’une personne souriante, lorsqu’elle est dans une image documentaire, aura plus d’impact émotionnel qu’une photo d’art.

Cependant, que le contexte de la peinture soit artistique ou non artistique, peu de changements dans les émotions du public lorsque des émotions négatives sont représentées. En d’autres termes, les émotions négatives comme le dégoût et la colère sont tout aussi puissantes si l’image est de l’art ou du journalisme.

Il faut tenir compte de la “Rendering Fluency” lorsqu’on met des émotions dans une photographie. C’est la facilité avec laquelle l’esprit traite l’information. En termes simples, les images plus fluides – celles qui sont plus faciles à comprendre – sont plus appréciées par les gens. Par conséquent, la mise en évidence des émotions dans une photographie entraînera de multiples appréciations de l’image avec une complexité croissante où les émotions sont plus difficiles à déchiffrer.

Cela ne signifie pas que vous ne devriez pas prendre de photos plus difficiles à comprendre. Cependant, si vous le faites, ils ne plairont pas à un large public.

Un élément fondamental de toutes les expériences esthétiques est leur capacité à évoquer l’émotion chez l’observateur. C’est tout le but de l’art. Cependant, c’est à l’intelligence émotionnelle du spectateur de comprendre la complexité des émotions contenues dans une image. L’intelligence émotionnelle est directement liée au QI d’une personne. Par conséquent, et pour le dire franchement, une personne intelligente est plus susceptible d’avoir une compréhension émotionnelle plus large et plus profonde. En conséquence, ils peuvent mieux lire les nuances émotionnelles des images que quelqu’un avec une intelligence inférieure. De même, plus le photographe est intelligent, plus sa capacité à intégrer des émotions dans ses images est grande.

Bien sûr, l’intelligence a beaucoup plus de définitions que les émotions, donc ce que nous entendons par intelligence est ouvert à une discussion plus large que ce qui est possible ici. De plus, il existe des limites aux tests de QI. Pourtant, vous pouvez voir cette théorie à l’œuvre dans les images affichées sur différents sites d’actualités. Par exemple, les images sur des sites de bas niveau comme Mail Online puisent dans une gamme limitée d’émotions fondamentales telles que la luxure et la colère. Quand on va vers le haut de gamme, la gamme d’émotions affichées sur les photos est plus polyvalente, car les lecteurs sont souvent plus intelligents. La leçon à en tirer est de diriger nos images vers le public que nous voulons.

Pensez-vous à l’impact émotionnel de vos photos ? Ce sera formidable d’entendre vos pensées dans les commentaires ci-dessous.

J’espère que vous avez apprécié cet article et appris quelque chose. Si oui, veuillez lire mon dernier article sur un sujet sur le type de photographe que vous êtes.

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