This Changed My Photography Forever

Que vous soyez nouveau ou que vous ayez des années d’expérience, l’impression de votre travail peut être la partie la plus gratifiante de la photographie. Une chose que vous ne réalisez peut-être pas, c’est à quel point votre travail peut changer après avoir imprimé la première impression.

Si vous avez décomposé la photographie en capture, édition et impression, l’impression a autant de poids dans l’équation que les deux autres variables. Le passage au numérique a supprimé une grande partie de cette interaction physique et de l’assimilation de la photographie au cours des 20 dernières années, donc pour quelqu’un comme moi, je n’ai jamais pu en faire l’expérience. À mon avis, il n’y a rien de plus satisfaisant que de voir votre travail imprimé. Être témoin de cela dans un espace entouré par la présence d’autres choses tangibles, toucher votre travail sous une forme physique pour la première fois, comme s’il existait maintenant dans le monde réel.

Voir mon travail sur un mur pour la première fois m’a fait réaliser que je devais commencer à penser à l’impression avant même de tourner, et cela a changé mon travail pour toujours.

Impression d’art

L’imprimerie est un art en soi. Imaginez que ce que vous voyez sur votre moniteur est rétro-éclairé dans l’espace colorimétrique RVB. Peut-être que vous regardez vos images sur un panneau LCD IPS ou un OLED, ou qu’en est-il de l’âge de votre moniteur ? Ensuite, vous prenez l’image que vous voyez sur votre écran et vous la modifiez dans l’espace colorimétrique CMJN. Vous créez donc maintenant des couleurs à l’aide d’un algorithme complètement différent. En plus de cela, le papier que vous utilisez affecte complètement l’apparence de cette image. Brillant? Tapis? Métal? Toutes ces zones sombres que vous pouvez voir sur l’écran deviennent soudainement beaucoup plus sombres car il n’y a pas de rétroéclairage. Ce processus est une industrie entière où vous pourriez passer votre vie à apprendre. C’est très amusant d’imprimer votre propre travail et d’apprendre ses nuances, mais si vous êtes comme moi, vous n’avez peut-être pas les ressources nécessaires pour imprimer votre travail comme il se doit.

La bonne nouvelle est que si vous souhaitez imprimer votre travail, vous pouvez demander à des professionnels de faire le travail afin que vous puissiez ignorer de nombreux aspects techniques et vous concentrer sur ce qui est le plus important, sur quel support et comment ils sont présentés. Cela a complètement changé ma perspective sur la photographie de paysage lorsque j’ai commencé à penser aux tirages et aux pièces dans lesquelles ils s’intègrent. Le monde des grandes grandes images avec une plage dynamique folle, des couleurs vibrantes ou des images extrêmement sombres avec des touches légères existe depuis 10 ans.

Ce n’est que lorsque j’ai commencé à réfléchir à l’apparence de ces images dans une zone cliquée. J’ai commencé à regarder l’art mural dans les lieux publics, les hôpitaux, les salles d’attente, les hôtels et partout où il y a de l’art. Je commence vraiment à remarquer et à prêter plus d’attention aux types de pièces faites dans un mur. Je me fichais de la netteté, de l’excellente précision des couleurs ou de quelque chose comme ça. J’ai prêté attention au type d’image et à la façon dont leur poids se ressentait dans un espace physique. Cela a changé ma photographie pour toujours et je pense qu’il est vraiment important que vous y réfléchissiez pour votre propre travail.

Cela a changé ma photo

Quand j’ai commencé à penser à mes photos pour une place sur le mur de quelqu’un, j’ai commencé à voir ma photographie changer. Ce n’est pas comme si les images lumineuses et vibrantes que j’ai prises n’avaient pas leur place dans la maison de quelqu’un, mais la vérité est qu’elles sont beaucoup moins pratiques. Pensez à quoi ressemblera votre travail dans la pièce où vous êtes assis. Une pièce maîtresse qui doit être au centre de l’attention, comme ma photo des Dolomites que vous voyez ci-dessus ? La pièce a-t-elle besoin de quelque chose de subtil? Quelque chose qui peut attirer l’attention de quelqu’un mais aussi s’asseoir tranquillement contre un mur sans avoir besoin de son attention. Lorsque je me suis assis et que j’ai regardé toutes mes œuvres, j’ai réalisé que la plupart d’entre elles étaient des pièces plus “dominantes”. Des photos qui attirent l’attention de tous. Photos qui empêchent les gens de surfer sur les réseaux sociaux. Photos qui ne vont pas bien dans la plupart des pièces.

C’était il y a environ deux ans, et depuis, j’ai commencé à penser différemment à mon travail. Ne vous méprenez pas, j’aurais quand même une photo épique si c’était devant moi. Mais cela m’a fait réfléchir à la façon dont la gravité et le glamour d’une scène se gouverneraient lorsqu’ils seraient cadrés contre un mur. Cela m’a également rendu plus intéressé à en apprendre davantage sur les différents articles et présentations.

Comment trouver votre impression parfaite

Si vous vous connectez en ce moment, vous serez totalement émerveillé par toutes les options d’impression dont vous disposez : métal, acrylique, brillant, mat, platine, brillant, satiné et la liste continue. Cela peut être écrasant. Et la seule expérience que j’ai vraiment eue était que de grandes impressions vibrantes comme la photo des Dolomites que j’ai partagées plus tôt auraient un aspect incroyable sur le métal. Mais c’est tout ce que je sais vraiment.

Ce que j’ai fait, c’est commander plusieurs styles de mes propres images sur plusieurs types de papier différents pour voir comment toutes ces images se présentent sur différentes surfaces et textures. Je vous recommande fortement de le faire. De nombreux endroits proposent des petits paquets de différents types de papier, mais le problème est que ce n’est pas votre propre image, mais cela vous donnera quand même une idée des finitions et du type d’impression. Ce que je recommanderais, c’est de prendre une photo que vous connaissez et de l’imprimer en petit sur 3 à 7 types de papier différents de la même imprimante et de voir quel support vous préférez. Il est important de comprendre quels papiers et quelles surfaces sont les plus beaux en fonction du type de photo que vous imprimez. C’est là que l’art et l’exploration de l’impression deviennent vraiment importants. Il est essentiel de choisir le bon support d’impression pour votre image finale. Cela peut être vraiment écrasant au début, comment saurez-vous quels papiers correspondent à quelles photos ?

Idéalement, je pourrais maîtriser cela et voir une photo et savoir exactement quel papier répondrait aux besoins de chaque image que je crée. Vous pouvez au moins imprimer une image avec plusieurs options différentes et choisir celle qui fonctionne le mieux. Vivre dans ma voiture rend l’impression de test pratiquement impossible. Alors, pour simplifier mon tirage, j’ai décidé de diviser mes photos en différentes catégories : des images avec beaucoup de contraste et des couleurs éclatantes, des images avec des textures et des tons plus doux, et des images où le papier a besoin de “briller”. Si je pouvais trouver un article couvrant chacun de ces scénarios, j’aurais couvert la majeure partie de mon portefeuille.

Découvrez l’impression !

Si vous voulez une ventilation complète de la façon dont j’ai imprimé sur la route, quelle entreprise j’ai choisie lors d’un test à l’aveugle et quels papiers j’ai choisis pour mes propres impressions, assurez-vous de regarder la vidéo en haut de cet article.

Il existe de nombreux excellents endroits pour commander des tirages en ligne, et si vous vivez dans une grande ville, je vous recommande fortement d’utiliser les magasins locaux pour une expérience plus pratique. N’hésitez pas à acheter une imprimante photo abordable et essayez d’imprimer les photos vous-même. Peu importe par qui vous imprimez, imprimez simplement votre travail ! Cela changera votre vision et votre façon de voir la photographie dans son ensemble. La satisfaction que j’obtiens en tant que photographe en voyant mon travail imprimé n’appartient qu’à moi – personne d’autre n’a besoin de le voir, bien plus que la satisfaction que j’obtiens en publiant ma photo pour que les gens la voient en ligne. Je ne peux pas recommander plus.

Une fois que vous vous concentrez sur les types d’impressions que vous souhaitez créer et que vous commencez à les accrocher aux murs de votre maison ou à les vendre à vos amis et à vos proches, vous serez surpris de voir exactement quels types de photos se vendent. Ou vous pouvez trouver que choisir une photo pour un endroit particulier de votre maison est plus difficile que vous ne le pensez. Ce sont ces expériences qui raviveront votre énergie créative, et la prochaine fois que vous serez sur le terrain, vous pourrez commencer à photographier des scènes différentes de celles que vous avez eues auparavant, car vous pensez à quel point cette scène serait belle dans un lieu physique particulier.

Merci d’avoir lu, comme toujours, et j’espère que cela vous incitera à sortir et à imprimer votre travail, si vous ne l’avez pas déjà fait.

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