Learn to Love Your Images

Vous êtes-vous déjà senti insatisfait ou déconnecté de vos photos ? Il est important de savoir que nous en faisons tous l’expérience, et ce ne sont là que quelques-unes des choses que vous pouvez faire pour nous aider.

J’hésite à qualifier cette photo de burnout. Pour beaucoup, l’épuisement professionnel survient lorsqu’ils n’ont pas de passion pour leur travail actuel ou qu’ils n’apprécient pas le processus. Ce n’est pas forcément le cas ici, mais certaines solutions ou méthodes que vous pourrez mettre en place le seront en parallèle. Récemment, je me suis retrouvé à apprécier le processus, me forçant à me réveiller à 2h30 du matin pour prendre des photos du ciel nocturne et toujours sortir sur le terrain, quelles que soient les conditions.

Quoi qu’il en soit, je reviens sans cesse pour voir les images qui ne m’excitent pas. Rien de ce que je reçois ne résonne avec mes émotions et je me sens très déconnecté de mon travail, mais je suis toujours passionné par le fait de sortir et de ressentir la hauteur d’un coucher de soleil épique où tout s’aligne enfin ou trouve des circonstances uniques pour moi. expérience encore. Ces jours peuvent être éphémères, et en attendant, il y a quelques choses que vous pouvez faire pour espérer retrouver l’amour pour vos propres peintures.

Pour échapper à

Prendre une pause de tout ce à quoi vous ne vous sentez pas connecté peut être productif. Pendant des années, la photographie a été pour moi un passe-temps que j’ai appris quand j’étais passionné et que j’ai abandonné quand je ne l’étais pas. Ces pauses peuvent complètement recadrer vos attentes envers vous-même et votre travail. Je me suis retrouvé à me réveiller pour le lever du soleil ou à rester dehors pour le coucher du soleil en attendant plus, en voulant plus, ayant besoin de cette dose de dopamine. J’ai créé des attentes et je me suis déçu quand elles n’existaient pas.

Il est difficile d’équilibrer la danse consistant à vous pousser vers de nouvelles limites sans vous pousser au bord de l’échec que vous ne pouvez pas trouver. Ce qui m’a gardé sous contrôle, c’était juste de faire une pause. Qu’il s’agisse de faire une pause dans les médias sociaux, de faire une pause dans le tournage ou de s’éloigner d’un montage. Cette pause dans mon travail a supprimé ces attentes et m’a permis de prendre plaisir à créer de nouvelles images. Au début, ces pauses me semblaient naturelles, car je me retrouvais vraiment à prendre des photos alors que j’étais seulement en vacances pour voyager, donc je n’avais pas à prendre de pauses presque aussi souvent. Ce n’est que lorsque j’ai commencé à tourner régulièrement que j’attendais plus de moi-même et ressentais moins toutes les images que j’avais capturées. Je devais me forcer à respirer un peu, et chaque fois je revenais plus passionné.

C’est le meilleur conseil que je puisse vous donner lorsque vous n’êtes pas motivé par votre travail, mais que faire si vous ne pouvez pas faire de pause ? Mais que se passe-t-il si vous avez choisi un chemin qui signifie qu’il n’y a pas de pause dans la photographie. Alors, que pouvez-vous faire pour vous aider à trouver la connectivité ?

Découvrir

Je ne peux plus faire de pause. Ce fut un tournant dans mon travail. Quelque chose change sans vraiment réaliser que c’est moi. Le manque de passion dans mon travail récent m’a fait réaliser que ce qui était autrefois excitant ne l’est peut-être plus. Après avoir finalement atteint les conditions que j’attendais, je ne suis pas revenu satisfait à mes peintures; Qu’est-ce qui ne va pas avec moi?

Je me trouve enthousiasmé par des scènes qui ne ressemblent en rien aux scènes que j’ai essayé de capturer il y a quelques années. Je me suis davantage concentré sur les textures et les lignes que sur les couleurs et les couchers de soleil. Cela m’a vraiment fait réaliser que je faisais tout de travers. Mon manque d’émotion n’était pas dû au fait que mes images étaient mauvaises ou que les circonstances n’étaient pas comme je le voulais. Parce que ce que je veux dans ma propre entreprise évolue activement. Le défi est que je ne sais pas quoi chercher pour le satisfaire, mais cela en soi est excitant.

Je me suis retrouvé dans cette position de manière inhabituelle, mais une chose que vous pouvez personnellement faire est d’essayer de photographier quelque chose que vous ne photographieriez pas normalement. Si vous êtes un photographe qui ne peut pas faire de pause, essayez de passer du temps en dehors de votre zone de confort. Je connais de nombreux photographes portraitistes qui se passionnent pour les paysages, ou des photographes de mariage qui se retrouvent à explorer le ciel nocturne pour entretenir leur passion. Vous pouvez trouver un nouveau sens à votre travail quotidien en acquérant de nouvelles compétences dans d’autres domaines.

J’ai fait de la photographie de paysage mon métier, mais cela reste toujours ma passion. La pression de créer peut toujours être suffocante, et ce manque d’amour pour mes images de moi commençait à me submerger. Si vous avez ressenti cela, essayez de comprendre que vous avez peut-être besoin de prendre du recul et de changer de travail et d’explorer un peu plus de nouveaux domaines.

réaligner

La saturation de votre propre travail peut vous empêcher de le voir clairement. Mon flux de travail photographique quotidien consiste à laisser flotter des images, parfois pendant des semaines, à les revoir constamment avec un regard neuf et à voir quelle pourrait être ma nouvelle réaction. Parfois, cela ne fonctionne tout simplement pas et tendre la main à des pairs ou à des amis au sujet de leurs pensées peut être très utile. Nous sommes souvent nos pires critiques, et faire des efforts pour obtenir des commentaires des autres ou des réflexions générales derrière certaines de vos photos peut vous aider à trouver de la gratitude pour le travail que vous faites.

Vous constaterez souvent que vous êtes trop critique envers votre propre entreprise au point que cela peut nuire à la croissance. Recevoir des critiques peut confirmer des inquiétudes potentielles concernant vos images, mais le plus souvent, vous obtiendrez des commentaires qui vous feront voir vos images différemment. Il y a beaucoup à aimer dans quelque chose que vous attrapez, mais tout ce que vous pouvez voir est un simple défaut parce que c’est ce que vous voulez voir. C’est comme une danse poussée sans tomber d’un rebord. Vous perdez votre amour pour vos photos et ne trouvez aucune motivation pour en faire de nouvelles car tout ce que vous pouvez voir est une créativité déconnectée.

Il existe de nombreux endroits formidables pour communiquer et obtenir des commentaires sur vos images. Fstoppers a beaucoup de communautés formidables pour tous les types de photographie, ou vous pouvez trouver des communautés dépareillées comme la mienne qui se concentrent sur un genre particulier, comme la photographie de paysage. Non seulement vous obtiendrez d’excellents commentaires, mais vous vous ferez également de nouveaux amis dans l’espace et renouerez potentiellement avec votre propre entreprise avec cette motivation.

Qu’est-ce qui vous aide ? Avez-vous déjà ressenti que vous n’étiez pas connecté aux images que vous créez ? J’aimerais savoir quelles méthodes vous avez trouvées car je suis toujours à la recherche de meilleures façons d’allumer ces charbons. Merci d’avoir lu, comme toujours !

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