Introducing the 2022 Adobe Rising Stars of Photography

Par définition, les photographies sont simplement des images réalisées à l’aide d’un appareil photo – mais en pratique, ce sont des fenêtres sur la façon dont nous voyons et vivons le monde. Les perspectives uniques des autres nous permettent de mieux comprendre et d’apprécier des endroits où nous n’irions jamais et des communautés dont nous ne pourrions jamais faire partie. Nous pouvons apprendre beaucoup de l’état d’esprit des autres, de la façon dont les photographes individuels voient une photo, aux sujets qu’ils choisissent de photographier en premier lieu.

Aujourd’hui, nous sommes fiers de vous présenter la photo #AdobeRisingStars de 2022 prête à relever le défi. Explorant des thèmes allant de l’expression culturelle à l’identité raciale en passant par les phénomènes naturels, ces photographes jouent un rôle central dans la documentation de ce moment de notre histoire à partir de leur perspective unique. Ses images reflètent l’espoir, le silence et l’entre-deux d’un monde meilleur que beaucoup essaient de construire.

Nous sommes ravis d’offrir à nos Étoiles montantes un accueil chaleureux au sein de la communauté Adobe. Faites défiler vers le bas pour en savoir plus sur leur histoire et restez à l’écoute de Lightroom Instagram pour plus de travail au cours des prochains mois.

Nadine Bauer — Madère, Portugal

Nadine Bauer est une biologiste allemande et vit actuellement au Portugal. Elle a obtenu une maîtrise en biologie en mars 2021 et a décidé de quitter l’Allemagne pour poursuivre ses rêves. Au cours de ses études et de ses voyages au fil des ans, il a été fasciné par l’océan et la vie marine et s’est rendu compte que l’océan était à sa place. Après avoir quitté l’Allemagne, il a commencé sa carrière de plongeur professionnel au Mexique, où il a effectué un stage en tant que Master of Scientific Diving, période au cours de laquelle il a réussi à faire prendre conscience de l’importance de la vie marine pour notre planète. Après avoir passé cinq mois au Mexique, il a parcouru les États-Unis pendant trois mois avant de s’installer à Madère, où il travaille désormais comme photographe et moniteur de plongée sous-marine.

Mais il aime non seulement la biologie, mais aussi l’art, qui joue un grand rôle dans sa vie. Esprit créatif devant et derrière l’appareil photo, il découvre qu’il peut aussi explorer l’océan à travers la photographie. Vous pouvez la retrouver sur Instagram à @cinnadine.

Image prise par Nadine Bauer.

Crédit image : Nadine Bauer.

Tommy Bui – Saïgon, Vietnam

Tommy Bui est un étudiant universitaire en graphisme et photographe indépendant basé à Saigon, au Vietnam. Adepte de toutes sortes d’art, elle adore regarder des films, écouter de la musique et jouer du piano. Mais la photographie tient une place particulière dans son cœur.

Au cours des dernières années, il a été stupéfait par la façon dont la lumière interagit avec son environnement. Il aime qu’à travers la photographie, une personne puisse raconter une histoire complètement différente dans la même scène en fonction de la lumière et de l’angle.

Bui a commencé la photographie il y a deux ans en utilisant uniquement son iPhone 8 Plus. Depuis lors, elle aime explorer comment tout ce que nous voyons quotidiennement peut être photographié et rendu plus intéressant. Il a été particulièrement impressionné par la façon dont un seul instant capturé sous forme d’image peut évoquer un sentiment aussi puissant, et il vise à souligner une ambiance nostalgique dans toutes ses œuvres. Vous pouvez le trouver sur Instagram à @tommybui.tb.

Image prise par Tommy Bui.

Crédit photo : Tommy Bui.

Julie Chandelier – Christchurch, Nouvelle-Zélande

Julie Chandelier est une passionnée de conservation et de photographie animalière basée en Nouvelle-Zélande. Elle défend l’océan et le monde naturel au sens large en racontant des histoires sur notre lien avec le monde naturel incroyable dans lequel nous vivons.

Elle a passé les dernières années à sensibiliser le public à travers ses images et sa passion l’a amenée à contribuer à des projets significatifs et à travailler avec des individus et des organisations qui s’efforcent d’améliorer notre environnement et le bien-être de nos communautés.

Chandelier a également effectué des expéditions de plusieurs jours, allant de la documentation de la recherche sur les baleines dans les îles subantarctiques au travail de guide dans les régions polaires ou à l’exploration des régions les plus reculées de la Nouvelle-Zélande. Sa narration est meilleure lorsqu’il est à l’extérieur, dans les éléments.

Il est un passionné de l’océan et passe d’innombrables heures à faire du canoë dans la mer avec sa femme, ainsi qu’à surfer et à faire de la plongée en apnée. Toujours fasciné par les mammifères marins et béni avec de nombreuses rencontres dans l’eau. Il a toujours rêvé de devenir biologiste marin et passe maintenant le plus de temps possible à capturer la vie marine. Vous pouvez la retrouver sur Instagram à @julie_chandelier.

Image prise par Julie Chandelier.

Crédit image : Julie Chandelier.

Aaron Crawford — Géorgie, États-Unis

Aaron Crawford est un artiste et directeur créatif basé à Atlanta, en Géorgie. Crawford est un conteur visuel qui documente les moments souvent vifs et fugaces qui se produisent dans l’environnement urbain en constante évolution. Il s’intéresse de plus en plus à documenter les abstractions et les détails banals dans les paysages urbains locaux et la façon dont les gens peuvent interagir avec eux par inadvertance.

Lorsqu’il n’est pas à la maison en train de regarder des films d’horreur avec sa femme et ses deux chiens, on le trouve souvent errant dans les rues d’Atlanta avec un appareil photo à la main. Il est également co-fondateur et directeur créatif de CAVITYCOLORS, l’une des principales marques de vêtements de films d’horreur sous licence officielle. Vous pouvez le trouver sur Instagram à @aaroncavity.

Image prise par Aaron Crawford.

Crédit photo : Aaron Crawford.

Javi Garcia – Îles Canaries, Espagne

Javi Garcia est un photographe et cinéaste océanien espagnol et est passionné par les merveilles que nous pouvons trouver dans nos océans depuis aussi longtemps qu’il se souvienne.

Il a commencé sa carrière de photographe comme passe-temps tout en étudiant pour compléter ses études de chimie. Après avoir travaillé dans l’industrie pendant un certain temps, sa passion pour la photographie et l’océan l’a amenée à prendre une décision qui a changé sa vie : quitter son emploi et commencer sa carrière en tant que photographe professionnelle.

Garcia recherche toujours des perspectives uniques dans sa photographie, à la fois dans et hors de l’eau. Son objectif est toujours de partager la beauté de la nature avec le reste du monde afin que de plus en plus de personnes puissent réaliser à quel point il est important pour nous d’en prendre soin. Vous pouvez le trouver ainsi que son travail sur Instagram à @javigl.

Photo de Javi García.

Crédit image : Javi García.

Davis Gerber – Mexique

Davis Gerber est un photographe de voyage avec une affinité de longue date pour la culture occidentale et cowboy. Il est né et a grandi à San Diego, en Californie, et est un fier surfeur. Avec des tongs à un pied et des bottes de cow-boy à l’autre, vivre au Mexique continental, c’est vivre le meilleur des deux mondes.

Suivant les vagues le matin et les Charreadas (rodéo mexicain traditionnel) l’après-midi, son travail mêle des vues à couper le souffle et plus encore à la culture authentique qu’il trouve partout.

La photographie de Gerber est un mélange inspirant de son travail de voyage d’affaires mélangé à des moments de tous les jours et à des instantanés occasionnels de ses voyages personnels, tous mettant en valeur sa vision du monde brute mais romancée. Retrouvez-le sur Instagram à @davisgerber.

Photo de Davis Gerber.

Crédit photo : Davis Gerber.

Melissa Ifemwe – Vienne, Autriche

Melissa Ifemwe est photographe, créatrice de recettes et exploratrice infatigable de la culture et de la gastronomie. En grandissant, il a été exposé à deux cultures, l’héritage nigérian et la culture autrichienne de sa maison. De la fabrication de la tarte aux pommes à la cuisson du riz Jollof traditionnel nigérian ou du maui maui, la palette culinaire a été fortement façonnée par l’influence des deux côtés.

La photographie est sa façon de partager sa création, une façon de raconter une histoire. Ses images sont un hommage à la culture nigériane et une opportunité de créer des histoires significatives sur les aliments culturels. Vous pouvez la retrouver sur Instagram à @asweetpointofview.

Photo de Mélissa Ifemwe.

Crédit photo : Melissa Ifemwe.

Jada Imani M — Maryland, États-Unis

Jada Imani M est une photographe, cinéaste et directrice de création du comté de Prince George dans le Maryland. Née et élevée dans la région DMV, elle puise dans ses expériences et influences personnelles tout au long de son travail. Coloré, tordu, créatif et reconnaissable sont quelques-unes des façons dont les gens décrivent ses peintures.

En tant que photographe noire, elle vise à montrer aux gens non seulement comment elle voit le monde, mais aussi comment elle veut que le monde soit. Constamment inspirée par sa communauté, elle met en lumière des images positives des Noirs dans des espaces uniques où ils ne seraient normalement pas vus. Vous pouvez le retrouver sur Instagram @jadaimanim.

Image prise par Jada Imani M.

Crédit image : Jada Imani M.

Kreshonna Keane — New York, États-Unis

Kreshonna Keane est une photographe et réalisatrice basée à New York. Le conteur visuel caribéen-américain a commencé son voyage photographique en utilisant son travail pour représenter des juxtapositions entre ses sujets et l’environnement – tout en abordant les stigmates sociaux, en mettant l’accent sur la culture noire et en célébrant la vie noire.

En tant que natif du Bronx, Keane a été honoré d’être inclus dans la vente aux enchères du gala du 50e anniversaire du Bronx Art Museum. Il a exposé à l’Aperture Foundation, au Syracuse University Museum et à The New Black Vanguard, présenté par Les Rencontres d’Arles. Le travail de Keane se concentre désormais sur la représentation de l’amour de soi, de la confiance, de l’inclusivité et de la positivité corporelle. Il continue de repousser les limites et d’entamer des conversations sur la façon dont le corps noir est perçu et célébré. Vous pouvez le trouver sur Instagram à @visualsbyk.

Image prise par Kreshonna Keane.

Crédit photo : Kreshonna Keane.

Abuka Mordi — Abuja, Nigéria

Ebuka Mordi collabore avec des clients sur une variété d’initiatives dans des environnements uniques et est un conteur qualifié. Son amour pour la photographie est évident dans son style évocateur qui a attiré l’attention de beaucoup. Qu’il s’agisse de capturer l’esprit d’une scène, de créer un récit ou de façonner une pièce créative, elle est toujours prête à se connecter avec ses clients et à créer quelque chose d’incroyable. Il vit selon la devise “Laisser parler l’art” car il espère que sa photographie deviendra un catalyseur pour l’action humaine. Son travail est accessible sur Instagram à @ebuka_mordi.

Photo d'Ebuka Mordi.

Crédit image : Abuka Mordi.

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