Annemarieke van Drimmelen and Jasper Krabbé, June

JTF (faits uniquement) : Publié en 2022 par Libraryman (ici). Couverture rigide toilée (23,8 x 30,5 cm), fil de lin, 48 pages, 29 planches couleurs. Typographie sur la couverture avant, verso et image pointue authentique sur la couverture arrière en feuille beige. Dans un tirage à 500 exemplaires, dont un hors-série à 25 exemplaires signés et peints à la main par les artistes. (Couvrez et diffusez les images ci-dessous.)

Commentaires/Contexte : UNAlors que nous nous installons dans les journées caniculaires de l’été, les pensées se tournent vers des destinations exotiques et des opportunités de vacances. Peu d’endroits sont plus idylliques que l’île grecque d’Hydra, juste au large de la côte du Péloponnèse. Ses sources éponymes sont depuis longtemps épuisées, mais son attrait demeure et constitue un pipeline régulier d’artistes, de voyageurs et d’expatriés depuis les années 1930. C’est là que Leonard Cohen s’est enfui avec Marianne Ihlen pour composer certaines de ses meilleures chansons, et où Alex Jensen et George Johnston ont écrit les célèbres romans. Henry Miller, Polly Samson, Roger Green et Charmian Clift ont trouvé leurs muses à Hydra. La liste continue.

Début 2020, l’île a attiré l’attention de la photographe Annemarieke van Drimmelen, devenue peintre. Jasper Krabbé et leur fille de 2 ans, June. C’était de belles vacances d’hiver sans voitures pour éviter les promenades quotidiennes. Mais leur évasion s’est transformée en quelque chose de tout à fait différent lorsque la pandémie de coronavirus a frappé. Une grande partie de la communauté publique a été fermée et la jeune famille s’est retrouvée piégée de manière inattendue. C’était une situation maussade, mais il y avait des avantages à rester en place. Après tout, il y a de pires endroits où rester coincé que sur une belle île grecque. Mieux encore, la jeune June a canalisé les fruits artistiques de ses parents. Comme Van Drimmelen a expliqué la dynamique dans un post Instagram ultérieur, “June nous a montré le miracle d’être simplement et de voir le miracle sans rien créer.”

Pourtant, ils créent ce qu’ils font, avec de nouveaux travaux qui s’installent dans une collaboration régulière, leur premier travail à ce jour, sans compter June. Van Drimmelen a parcouru l’île en prenant des photographies monochromes, puis a remis les tirages à Krabbé, qui a ajouté ses propres abstractions aux tons doux à leurs surfaces. “Parce que nous travaillions ensemble là-dessus, nous avons dû” ouvrir “notre façon de travailler et laisser l’entreprise se développer”, ont-ils déclaré. Magazine de Wall Street. « Nous avons dû abandonner toute idée préconçue de ce à quoi le travail allait ressembler. Nous espérons avoir rendu justice au monde illimité et merveilleux de June.

leur dernière monographie Juin rassemble vingt-neuf des œuvres qui en résultent. “Great” est une étiquette appropriée. La plupart sont apparus à Hydra en 2021, mais s’étendent jusqu’au début de 2022 et dans d’autres régions : Taos, Santa Fe, New York et Tulum. Ces lieux peuvent ne pas avoir grand-chose en commun géographiquement, et leurs caractéristiques locales sont encapsulées par l’abstraction et sont difficiles à décrire dans le livre. Cependant, il serait juste de dire qu’ils partagent un esprit d’évasion et de renouveau, forts toniques pendant la quarantaine. Au centre de tout cela se trouve June, qui a reçu un cri sincère de ses parents colophon : « Merci. pour nous permettre de voir le monde dans sa forme la plus pure.

Bien qu’elle soit au centre de la thématique du livre, June elle-même n’apparaît que dans une poignée d’images. Une première photographie montre sa silhouette surexposée et cachée derrière des câbles lâches sur des pavés blancs coulés. Si la représentation est plutôt vierge, Krabbé a comblé les blancs avec sa propre surpeinture. Mais au lieu d’ajouter des informations, il les rejette avec des traits blanchis à la chaux. La figure de l’enfant est un peu plus étoffée dans deux images successives. Sa main solitaire sur le rebord de la fenêtre indique une curiosité enfantine et l’agitation ennuyée de vacances égéennes piégées à l’intérieur. Sur la page suivante, un nu magnifiquement éclairé fait allusion à un tout-petit tranquille et au rythme sirupeux de l’été. Ah… Une autre journée apaisante au paradis de la pandémie. Une dernière image de June jouant avec un panier tressé, rehaussé d’une fine couche de peinture verte, et c’est tout pour elle.

Il n’apparaît peut-être pas au-delà de ces quatre images, mais l’esprit de June se poursuit tout au long du livre. Dans sa forme la plus évidente, il prend la forme de formes infantiles. Ici et là, des figures de soleil épineuses se joignent à la mêlée alors que Van Drimmelen anthropomorphise des objets trouvés en visages et animaux heureux. Les morceaux de texte occasionnels de Krabbé correspondent parfaitement à son écriture dans une écriture lâche et enfantine. Qu’il dessine des aplats cursifs ou colorés, ses coups de pinceau ont une vivacité démoniaque, refusant de rester dans les lignes. Vers la fin, un diptyque de deux pages jaillit avec un étrange enthousiasme. La même photo a été repeinte deux fois. Il montre un homme assis sur un banc décoré diversement en orange, vert, rose et phrases poétiques :Les gens étaient partis, les rues étaient vides, juste le vent de l’île et nous…Comme un chat prenant un bain de soleil devant une fenêtre, la photo d’un jardin gazonné vous invite. Les malheurs du verrouillage vus à travers les yeux d’un tout-petit.

Il existe une tension naturelle entre le fantasme et le monde supposé réel dans toutes les photographies repeintes. Bien que les photos puissent être prises dans n’importe quelle direction en un clin d’œil, les photos sont généralement limitées à ce qui se trouve devant l’appareil photo. Tous ceux qui ont expérimenté dans ce domaine, y compris Gerhard Richter, Aslı Özçelik, Viviane Sassen et Nobuyoshi Araki, sont attachés à ces principes et à ces gouffres, et van Drimmelen et Krabbé ne sont pas différents. Mais ils ont peut-être trouvé une solution de contournement à travers le prisme de l’enfance. L’observation sur le plateau de l’enfant de deux ans n’a pas encore quitté l’imagination. photos à l’intérieur Juin Il est primitif et rêveur, flottant au-dessus des lourdes charges du documentaire.

C’est peut-être la pensée derrière un gril warholien qui affiche l’impression de 15 tasses à café, chacune vue de haut en bas dans un lavage au charbon de bois unique. Un jeu sur la sérialité et le déplacement des perspectives trouve sa réponse quelques pages plus loin dans le portrait d’une femme à la grille (peut-être van Drimmelen ?) entourée d’étranges artefacts chimiques. Soit dit en passant, une photo peinte d’un cadre de porte ne pourrait pas être plus différente que celle-ci. Caché derrière des lignes tourbillonnantes dans une mer de verdure, rétinopathie solaire et tout aussi distrayant. Oui, il faut vraiment quelques minutes de travail pour déterminer qu’il y a une photo enfouie sous la graisse.

En tant que livre, la production de juin est plutôt belle. Une pièce simple et élégante, avec une reliure en tissu et des extrémités pointues sur la couverture avant, il est probablement préférable de la garder hors de la portée des enfants. La vitesse des images est confortable, une ou parfois deux par plage, disposées en différentes tailles pour laisser le lecteur deviner. par Van Drimmelen les photographies sont reproduites sous forme de tirages sans recadrage, y compris leurs bordures blanches pour leur donner un effet tangible. Les peintures de Krabbé ont un caractère physique qui va avec, en commençant par un trait audacieux de peinture rouge sur la page de titre (la peinture déborde un peu au-delà, comme c’est parfois le cas).

On ne comprend pas tout de suite pourquoi le vert est si dominant, mais en force ici, il est parfois complété par l’orange. Ajoutez quelques rouges profonds et des variations sombres brûlées et cela couvre la majeure partie de la coloration. peut être crabe Était-ce juste à un stade luxuriant? Ou leurs choix peuvent refléter la Méditerranée, la maigre végétation d’Hydra ou la régénération des jeunes enfants. C’est difficile à savoir, mais dans ce livre, lui et van Drimmelen se sont écartés des tendances précédentes. Annemarieke van Drimmelen était de loin surtout connue comme photographe de mode (et avant cela, comme mannequin). Krabbé est avant tout un portraitiste figuratif. Au moins, ils ont raconté leur vie antérieure à Amsterdam. Mais la pandémie semble avoir déclenché des boutons de réinitialisation, comme elle l’a fait pour de nombreux artistes et pour la société dans son ensemble. Hydra et June ont été des catalyseurs.

Alors que nous passons lentement de la pandémie à l’étape suivante, sa dynamique et son ordre ne sont toujours pas clairs. Cela peut être inconfortable pour les adultes. Mais n’importe qui peut prouver qui suit un tout-petit, l’innovation est la vision du monde par défaut pour les enfants, ils s’adaptent et s’adaptent même aux caprices comme les masques faciaux et la distanciation sociale. “Tout est neuf [June]» dit sa famille, « et grâce à sa façon de voir le monde, les plus petites choses peuvent être à nouveau nouvelles pour nous. D’une certaine manière, l’étonnement est l’essence même de ce livre. ¢Juin C’est pour deux : un souvenir de la pandémie et un regard sur les pistes possibles.

Point de vue du collectionneur : Le travail commercial d’Annemarieke van Drimmelen est représenté par MA Talent (ici). Jaspe Krabbé ne semble pas avoir de représentation cohérente en galerie pour le moment. Les collectionneurs intéressés à suivre devraient probablement contacter les artistes directement via leur site Web (le lien est dans la barre latérale).

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