A Photographer’s Kit for Getting Out of a Creative Rut

Pour les photographes, la créativité est la différence entre une belle photo et une BELLE. Mais que faire si vous ne vous sentez pas très créatif ? C’est à ce moment-là que j’aime plonger dans ce que j’appelle le “kit créatif du photographe”, un tas de choses différentes à essayer.

Cela peut signifier utiliser des accessoires, tirer parti des options de menu uniques de mon appareil photo, essayer différentes techniques d’exposition (comme une faible profondeur de champ) ou quelque chose dont je me souviens qu’un autre photographe a bien fait. Voici quelques exemples de la façon dont j’ai utilisé ce kit créatif lors d’un atelier de quatre jours que j’ai récemment organisé dans le nord de la Géorgie.

Parfois, être créatif signifie être capable de voir au-delà des problèmes évidents. Lorsque nous sommes entrés dans Cherokee Falls dans le parc d’État de Cloudland Canyon, c’était tout le contraire, en raison du plein soleil d’un côté et de l’ombre épaisse de l’autre.

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs Natural Auto, ISO 64, 1/2 seconde à f/22 en mesure matricielle, +0,3 EV à 16 mm, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S.

Mais comme je l’ai dit au groupe, la plupart des caméras d’aujourd’hui peuvent avoir une plage dynamique énorme lorsqu’elles sont utilisées à des ISO faibles. Cela signifie que si vous le sortez pour protéger les hautes lumières, vous avez de bonnes chances de résoudre ce problème plus tard dans le montage.

Voici la même image éditée dans Adobe Camera RAW, récupérant les hautes lumières surexposées en haut à droite et restaurant les détails dans les zones sombres :

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs Natural Auto, ISO 64, 1/2 seconde à f/22 en mesure matricielle, +0,3 EV à 16 mm, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S.

Cet arbre à l’ombre a attiré mon attention sur un fond ensoleillé. Mais j’avais besoin d’un objectif à ouverture rapide pour vraiment le faire ressortir. C’est pourquoi j’ai l’habitude d’emporter avec moi un objectif “normal” rapide. Les modèles f/1.4 peuvent être assez gros (et chers), mais les modèles f/1.8 ou f/2.0 sont beaucoup plus petits (et moins chers).

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs Natural Auto, ISO 64, 1/2500 à f/2 en mesure matricielle, -0,7 EV, objectif Nikkor Z 40 mm f/2.

Si j’essaie de voyager léger, mais que je pense que je pourrais vouloir faire des gros plans, j’apporterai un tube d’extension ou deux. Ils sont petits, légers et peu coûteux, et peuvent transformer presque n’importe quel objectif ordinaire en objectif gros plan. Vous aurez une plage focale plus limitée, mais ils sont parfaits pour une utilisation occasionnelle.

Cet Iris était au Finster’s Paradise Garden, la deuxième étape de notre première journée.
Voici la paire de tubes d’extension Meike pour les appareils photo Nikon Z que j’ai apportés en Géorgie.

J’ai tendance à photographier (ou à rendre) en noir et blanc si la scène devant moi a un aspect vintage ou si la couleur est mauvaise. Et c’était au Finster’s Paradise Garden :

Nikon Z 6, priorité à l’ouverture, balance des blancs ensoleillée, ISO 100, 1/200 à f/11 en mesure matricielle, -0,3 IL à 15 mm, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S.

Mon appareil photo offre une exposition multiple intégrée, que j’utilise parfois pour zoomer sur l’objectif pendant la prise de vue. Il s’agit d’une pose à sept images d’un ruban dans le cimetière de Myrtle où je fais exactement cela :

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs ensoleillée, ISO 1000, 1/320 à f/4 en mesure matricielle, -0,3 EV, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S à 63 mm.
Voici mon menu d’exposition multiple, qui me permet de prendre entre 2 et 10 images et donne également des options sur la façon dont l’appareil photo combine ces images.

Voici une autre photo à exposition multiple que j’ai prise de Barnsley Gardens et des ruines, cette fois en utilisant la fonction “Superposition” offerte par mon appareil photo (la première photo est l’option “fantôme” dans le viseur pour m’aider à mieux composer l’image):

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs ensoleillée, ISO 200, 1/800 à f/8 en mesure matricielle, -0,7 EV à 75 mm, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S.

Il y a une quinzaine d’années, j’ai converti une de mes caméras à l’infrarouge, et je l’ai fait sur quelques autres caméras depuis lors. Quand j’ai eu mon Nikon Z 6 II, j’ai envoyé mon Z 6 d’origine pour conversion donc j’ai pris des photos infrarouges en “fausses couleurs” comme celle-ci à Barnsley Gardens :

Nikon Z 6, priorité à l’ouverture, balance des blancs prédéfinie, ISO 100, 1/160 à f/11 en mesure matricielle, +1,0 EV à 17 mm, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S.

Nous avons passé environ quatre heures à Old Car City USA et je savais qu’une photo que je voulais prendre serait sous un angle élevé. Comme il n’y avait ni drone ni grande échelle, j’ai monté l’appareil photo sur mon trépied entièrement déployé et je l’ai tenu en l’air.

Je règle la minuterie sur dix secondes pour prendre les photos, puis je vais plus loin dans les réglages et je lui fais prendre cinq images à trois secondes d’intervalle. De cette façon, je pouvais déplacer le trépied entre les prises de vue pour m’assurer d’en obtenir au moins une avec la composition que je voulais.

Nikon Z 9, manuel, balance des blancs Natural Auto, ISO 200, mesure matricielle 1/250 à f/5,6, +0,3 EV, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S à 18 mm.
Ici, j’utilise mon trépied de voyage Peak Designs comme drone du pauvre. Photo de Michaël Schwarz.
Le menu du retardateur de mon appareil photo me permet de choisir un délai de deux à vingt secondes, de prendre entre 1 et 9 images et d’avoir un délai allant jusqu’à trois secondes entre ces images.

Je suis un grand fan de la prise de vue à main levée car je peux travailler plus rapidement et obtenir exactement le cadre que je veux avec moins de tracas. Mais même avec une excellente stabilisation d’image, lorsque je veux photographier avec une petite ouverture et une sensibilité ISO faible qui se traduit par une vitesse d’obturation très lente, je prends le temps de positionner mon trépied juste au bon endroit.

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs Natural Auto, ISO 64, 1/2 seconde à f/16 en mesure matricielle, -1,7 EV, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S à 15 mm.

Après avoir visité les acres de Old Car City USA par nous-mêmes, nous nous sommes rencontrés pour une leçon flash facultative que j’ai offerte. J’ai payé un supplément pour que notre groupe reste plus tard, donc il y avait moins de lumière dans le ciel (pour rivaliser avec le flash). Combiné avec un flash Godox AD200 sur le côté, créons des photos comme celle-ci :

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs Natural Auto, ISO 100 à f/9, 1/200 à 14 mm, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S.

Voici à quoi ressemblait cette scène il y a quelques instants, en utilisant uniquement la lumière disponible :

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs automatique naturelle, ISO 64, 1/80 à f/7,1 en mesure matricielle, -0,3 IL à 24 mm, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S.

Et voici quelques-uns des membres du groupe essayant un angle différent avec la lumière dans une nouvelle position :

En explorant le site historique d’État de New Echota, j’ai décidé de tirer parti de la capacité d’empilement de mise au point de mon appareil photo (“Focus Shift” comme l’appelle Nikon). Avec l’appareil photo sur un trépied, je lui fais prendre une série de photos à courte distance, puis je les assemble dans le logiciel Helicon Focus. Cela me donne une image plus nette avec plus de profondeur de champ que ce que je pourrais obtenir autrement, même à la plus petite ouverture.

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs automatique, ISO 125, 1/2 seconde à f/5,6 en mesure matricielle, -0,3 EV, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S à 84 mm.
Voici le menu “Focus shift” que j’ai utilisé pour créer la photo du cadenas.

J’emporte toujours quelques filtres lors d’un voyage paysage. Ici, j’ai décidé d’utiliser le filtre à densité neutre à dix arrêts au même endroit. Cela m’a permis, avec mon trépied, de prendre une exposition montrant à la fois le mouvement des nuages ​​et des branches d’arbres soufflant dans la brise.

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs Natural Auto, ISO 64, 60 secondes à f/22, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S à 26 mm.

Nous avons organisé du temps privé à la grotte de Rolater Park à Cave Springs, GA. Cela nous a donné la liberté d’installer quelques Lume Cubes, d’éteindre les lumières installées et de prendre des photos comme celle-ci dans le cadre d’un spectacle de light painting que j’ai dirigé.

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs Natural Auto, ISO 500, 10 secondes à f/5, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S à 21 mm.
Voici à quoi ressemblait la grotte sous la lumière là-bas. Les désactiver nous a permis de faire quelque chose de spécial.

Nous avions également prévu d’être au collège Old Mill du Berry après le coucher du soleil pour une autre séance de light painting. J’ai utilisé un panneau Lume caché derrière un arbre pour éclairer la roue hydraulique. Puis un Lume Cube à éclairer sur le sol devant la maison, à gauche pour éclairer l’arbre vert à côté, et un autre petit panneau à l’arrière du bâtiment pour le séparer de l’arrière-plan.

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs ensoleillée, ISO 4000, 30 secondes à f/4.5, objectif Nikkor Z 14-30 mm f/4 S à 19 mm.

Nous avons passé notre dernière matinée à Gibbs Gardens, un grand et magnifique jardin botanique. Toujours à la recherche de quelque chose d’un peu différent, j’ai opté pour cette réflexion aux allures impressionnistes.

Nikon Z 9, priorité à l’ouverture, balance des blancs ensoleillée, ISO 100, mesure matricielle à 1/100 à f/5,6, -0,7 EV, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S à 103 mm.

Le dernier tournage de notre semaine était à Amicalola Falls. Trouvant cette scène un bon point focal (rock) et un peu de couleur, j’ai re-cassé le trépied et le filtre de densité neutre à dix arrêts pour un look classique “d’eau de coton”.

Nikon Z 9, exposition manuelle, balance des blancs ensoleillée, ISO 100, 2,5 secondes à f/8, objectif Nikkor Z 24-120 mm f/4 S à 94 mm.

A propos de l’auteur: Reed Hoffmann est un photographe et professeur de photographie qui travaille dans l’industrie de la photographie depuis des décennies et a utilisé (et enseigné à de nombreux) tous les reflex numériques Nikon. Les opinions exprimées dans cet article appartiennent uniquement à l’auteur. Suivez les derniers ateliers d’Hoffmann ici. Vous pouvez trouver plus de travail et d’écriture de Hoffmann sur son site Web, Facebook, Instagram et excitation. Cet article a également été publié ici.


Crédit image : Illustration d’en-tête basée sur une photo tirée de Depositphotos

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