7 Tips for Better Cityscape Photos

Les villes et l’architecture ont toujours été mes sujets préférés à photographier, avec les paysages. De plus, ils assurent l’équilibre parfait lors de mes déplacements. Si les conditions ne sont pas adaptées à la photographie de paysage, je peux généralement trouver quelque chose à photographier dans une ville. Et dans cet article, je partage les techniques que j’ai utilisées pour obtenir d’excellents résultats.

Ci-dessous, je commence par les principes généraux avant de passer au domaine plus technique de la photographie de paysage urbain. Pour offrir une expérience plus pratique, j’ai également enregistré une vidéo à Venise montrant des exemples de différents conseils.

découvre la ville

Une bonne exploration comble le fossé entre la planification de mes voyages et les séances photo réelles. Google Earth et Google Street View peuvent me permettre d’explorer de nombreux bacs à sable avant d’arriver dans une ville. Mais je fais toujours des recherches sur tous les endroits de ma liste avant de prendre des photos.

Même si j’ai déjà vu des photos d’un lieu en ligne, je l’explore et j’essaie de trouver de nouveaux angles. Il n’y a rien de mal à photographier un spectacle populaire similaire à ce que d’autres ont fait auparavant. Mais souvent, il y a de meilleurs angles à proximité. Les trouver prend juste un peu de curiosité et de temps.

Utilisez donc le moment de la journée où la lumière n’est pas la meilleure pour la photographie et visitez différents spots photo. Si vous en avez l’occasion, allez-y à pied. De cette façon, vous pouvez tomber sur des sujets supplémentaires qui ne figurent pas encore sur votre liste. Pour moi, marcher entre 10 et 20 kilomètres par jour est normal lorsqu’on visite une nouvelle ville.

Et si quelque chose d’intéressant se produit, soyez ouvert et prêt à transformer une telle expédition en une véritable séance photo. Vous pouvez même rencontrer des objets qui fonctionnent bien de manière inattendue à la lumière du jour, alors profitez-en.

La photo ci-dessus de l’ancien tramway de Lisbonne est un exemple où des travaux d’exploration approfondis ont porté leurs fruits. Je ne l’ai pas obtenu de l’un des spots photo typiques. Lorsque j’ai visité Lisbonne, j’ai passé des heures à errer dans la ville à la recherche d’angles uniques comme ceux-ci, que j’ai ensuite photographiés tôt le matin.

Se réveiller tôt

Il y a un dicton : Un lève-tôt attrape un ver. Pour moi, c’est un rappel de me lever tôt et d’utiliser ces heures du matin pour ma photographie. Je ne peux peut-être pas attraper un ver, mais à d’autres moments de la journée, je peux photographier un sujet entouré d’humains. Prenez, par exemple, le Bastion des Pêcheurs, que j’ai photographié à Budapest. Cet endroit est bondé toute la journée jusque tard dans la soirée. Ma seule chance de prendre une photo sans personne dans le cadre était d’être là au lever du soleil.

Outre moins de monde et moins de circulation, vous disposez d’une bien meilleure lumière pour travailler – comme le soir – que pendant la journée. Même par temps clair, la lumière est douce car elle brille à travers les espaces entre les bâtiments. Il existe également de nombreuses possibilités d’ajouter une étoile solaire au cadre. Les couleurs chaudes offrent un joli contraste de couleur aux zones ombrées avec une teinte bleutée.

Utilisez l’heure bleue

Au début de cet article, j’écrivais que les villes me proposent souvent des sujets à photographier lorsque les conditions ne sont pas propices à la photographie de paysage. Alors que l’heure bleue peut également sauver une séance photo de paysage en donnant à un ciel gris une teinte bleue, de nombreux paysages semblent toujours plats en raison du manque de lumière directionnelle.

Avec la vue sur la ville, c’est différent. Lorsque les lumières de la ville s’allument pendant l’heure bleue, c’est le meilleur moment pour la photographie. Lorsque l’équilibre entre les chaudes lumières artificielles de la ville et la lumière ambiante est atteint, des scènes qui pourraient sembler ennuyeuses pendant la journée prennent soudainement vie.

Commencez tôt pour tirer le meilleur parti d’une séance photo à l’heure bleue. Si vous souhaitez photographier le soir pendant l’heure bleue, commencez votre séance photo au coucher du soleil, puis continuez pendant l’heure bleue. Soyez en place le matin, quand le ciel est encore noir. Prenez votre temps pour vous installer et préparez-vous alors que le ciel passe par différentes nuances de bleu.

Et prenez de nombreuses photos, puis choisissez celle avec les meilleures couleurs et l’éclairage. Ou faire un mix temporel, comme l’a montré Elia Locardi dans Photographing the World 1.

Ce que vous devriez éviter, c’est de prendre des photos de paysages urbains lorsqu’il fait trop sombre. Lorsque le ciel s’assombrit, les lumières artificielles de la ville deviennent très dominantes. Vos photos perdront de leur taille et les dominantes de couleur causées par les lumières incandescentes tueront toutes les couleurs naturelles des bâtiments.

Apportez l’objectif long

C’est une bonne idée d’apporter un long objectif, pas seulement pour les villes comme Prague illustrées ci-dessus. Le zoom peut simplifier une scène en excluant les objets et les bâtiments qui ne sont pas inclus dans la photo. La compression de perspective résultant de l’utilisation de longues distances focales peut aider à mettre en évidence certains aspects d’une ville. La photo de Prague a beaucoup de tours et de tours. Prague est aussi appelée la ville aux cent tours, et c’est ce que j’ai voulu montrer sur cette photo.

Expérimentez avec de longues expositions

Si vous prenez des photos pendant l’heure bleue, les temps d’exposition seront naturellement plus longs. Vous pouvez l’utiliser à la fois de manière créative et pour nettoyer la photo. Une utilisation créative serait de capturer le mouvement flou des voitures sous forme de traînées de lumière. Pour la photo ci-dessus, que j’ai prise dans le vieux quartier de Hanoï, je me suis positionné à une intersection très fréquentée et j’ai essayé des temps d’exposition de une à huit secondes pour capturer le flux de trafic spectaculaire.

En utilisant des temps d’exposition plus longs à une minute, j’ai pu nettoyer le pont Charles très fréquenté à Prague lors d’une autre séance photo il y a quelques années. Parmi les centaines de personnes dans le cadre, des ombres douces apparaissent en arrière-plan, comme des fantômes passant par la porte.

Et si vous investissez dans un filtre à densité neutre extrême comme le ND1000 de Kase, vous pouvez créer de telles photos pendant la journée. Si vous avez également des nuages ​​en mouvement dans le ciel, c’est encore mieux car vous pouvez les flouter pour créer une image plus dynamique.

Trouver les lignes directrices

Lorsque je photographie de l’architecture et des villes, j’ai généralement beaucoup de lignes avec lesquelles travailler. Je peux positionner mon appareil photo de manière à ce que ces lignes apparaissent en diagonale pour créer une composition dynamique qui attire le spectateur dans l’image.

Je l’ai fait sur la photo de Londres ci-dessus. Au lieu de positionner mon appareil photo parallèlement à la rampe au premier plan, j’ai fait pivoter la rampe vers la droite pour la zigzaguer dans l’image. Cela crée une tension en tirant le spectateur d’abord vers la droite puis vers la gauche.

Avec l’aide de ces lignes directrices, vous pouvez non seulement guider le spectateur à travers la photographie, mais également créer une sensation de profondeur plus forte si vous trouvez des lignes qui convergent au loin. Donc, en repensant au premier conseil sur le scoutisme, je vous recommande d’inclure la recherche de lignes directrices solides dans votre exploration.

Gardez les verticales droites

Évitez les distorsions de perspective dans la photographie d’architecture. Lorsque j’ai visité Hong Kong il y a quatre ans, j’ai loué un objectif à décentrement chez Canon Hongkong pendant deux jours pour prendre la photo ci-dessus intacte. Et je pense que c’est ce qui sépare cette scène de beaucoup d’autres photos.

Mais même si vous n’avez pas d’objectif TS, vous pouvez généralement éviter la superposition d’écran. Tout d’abord, essayez de rendre votre appareil photo aussi droit que possible. Si l’un des bâtiments dépasse du cadre, agrandissez-le davantage. Si vous êtes déjà au point le plus large et que vous ne pouvez pas vous éloigner des bâtiments, vous devriez vivre avec une certaine distorsion, mais jusqu’à ce que vous obteniez vos photos dans votre logiciel de retouche photo, vous devez corriger ces distorsions. Je vous montre comment dans mon article sur la photographie immobilière.

Il y a des exceptions et je veux en montrer une ci-dessous. La situation est différente si je photographie vers le haut car la distorsion de perspective est mon choix créatif. Cela crée de fortes lignes directrices sur la photo de Quarry Bay.

Si vous avez d’autres conseils de photographie de ville, n’hésitez pas à les partager dans les commentaires.

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