5 Quotes That Will Change Your Approach to Photography

Lorsque j’ai une crise de confiance à propos de ma production créative ou que j’ai l’impression que cela prend trop de temps pour réaliser un projet ou un objectif, j’aime une bonne citation pour mettre les choses en perspective. Il y a de nombreuses leçons pour vous et moi en tant que photographe à apprendre dans ces 5 citations d’artistes, d’entrepreneurs et de stars du sport célèbres. Préparez-vous pour un regain d’inspiration et un changement d’état d’esprit !

“Vous devriez vous attendre à de grandes choses de vous-même avant de les faire.” – Michael Jordan

Sans doute l’athlète le plus dévoué, le plus talentueux et le plus obsédé de tous les temps, la légende emblématique du basket-ball Michael Jordan était pleine de confiance et de confiance en soi. Cette citation décrit mon côté défaitiste qui peut souvent surgir lorsque je veux croire que je ne suis pas digne ou capable de produire un excellent travail.

Ce sentiment est dévastateur pour beaucoup d’entre nous, en particulier les créateurs qui ont tendance à être trop critiques à l’égard de leur propre production et doutent qu’ils arriveront là où ils veulent être. Notre état d’esprit a le pouvoir de nous faire passer de l’ordinaire à l’extraordinaire si nous sommes prêts à l’utiliser. Pendant des années, je me suis mis moi-même et mon travail dans une boîte et j’y suis resté, gaspillant tout le potentiel que je pouvais avoir en photographie. Je ne croyais pas beaucoup en moi, je plaçais le travail des autres sur un tel piédestal et considérais le mien comme un simple ajout au bruit. Comment quelqu’un d’autre peut-il apprécier vos photos ou votre travail si vous ne pensez pas que vous êtes bon vous-même ?

Dans ce scénario, une chose en engendre une autre. Hé, mon travail va bien, j’ai un style, j’ai une perspective différente sur le monde, ma photographie a suivi, et dès que j’ai commencé à réfléchir, ça a naturellement commencé à s’améliorer. Lorsque les enfants dessinent des images (qui ne sont certainement pas des chefs-d’œuvre), nous leur donnons le plus grand encouragement et un renforcement positif, et devinez quoi ? Cela leur permet de se sentir bien, de dessiner plus et inévitablement de s’améliorer avec la pratique. En tant qu’adultes, nous semblons perdre notre capacité à croire en nous et continuer à créer malgré le résultat.

Prenez une feuille du livre de Michael, donnez-vous plus de “temps de recharge” et attendez-vous à des merveilles de cerceau la prochaine fois que vous déclencherez l’obturateur. La confiance peut vous mener loin, et c’est généralement vous-même et personne d’autre qui vous retient.

“Si vous n’avez pas honte de la première version de votre produit, vous sortez trop tard.” -Reid Hoffmann

Cette citation du fondateur de LinkedIn, Reid Hoffman, est celle que j’ai entendue sur des podcasts, lue dans toutes sortes de livres et vue assez souvent sur les réseaux sociaux, et j’adore ça.

Nous entendons souvent parler de ces petits joyaux sous la forme de citations de personnes qui ont construit des empires prospères qui en ont fait des millions. Nous oublions qu’ils étaient autrefois des gens comme nous, qui n’avaient qu’une idée ou une intuition pour créer quelque chose. Vous n’êtes certainement pas la première personne à prendre un appareil photo, et moi non plus, raison de plus pour partager votre travail maintenant ! Dans ce monde saturé d’images, vous n’avez ni le temps ni le luxe d’attendre la perfection avant de postuler pour ce travail de photographie, de soumettre vos photos à un concours, de démarrer une chaîne YouTube ou de commencer un cours ou un préréglage de photographie. Bientôt n’est pas le bon moment, maintenant c’est certainement le cas.

Comme le dit Reid dans sa citation, même si vous en êtes gêné, il vaut mieux simplement faire rouler la balle et commencer à faire un pas vers votre objectif que de rester immobile et de regarder tout le monde vous dépasser, en saisissant toutes les opportunités en cours de route. . Si vous avez besoin d’un petit coup de pouce dans ce domaine, je vous suggère à contrecœur et timidement de revenir en arrière et de regarder mes premières vidéos sur YouTube. Soit je fouille dans les stocks de pellicules d’environ 35 mm dans mon réfrigérateur, soit je me promène dans les quartiers en prenant des photos avec mon Nikon F60 sans connaître autre chose que la vitesse, les algorithmes, ou je partage ma photographie et mon amour pour elle. Si j’avais attendu que ce soit aussi parfait, je n’écrirais pas cet article en ce moment.

“Les idées sont faciles, la mise en œuvre est difficile” – Guy Kawasaki

L’homme derrière la commercialisation de l’ordinateur Macintosh de 1984 et le capital-risqueur de la Silicon Valley disent ici une vraie vérité. Je suis sûr que Kawasaki a été témoin de nombreuses idées brillantes, mais n’a vu qu’une poignée de personnes aller dans l’autre sens. La mise en œuvre est de loin la partie la plus difficile de toute intention ou idée. J’ai une théorie selon laquelle tout le monde a probablement au moins une idée de génie, mais donner vie à cette idée ou la traduire correctement est la partie la plus difficile.

Cela a beaucoup à voir avec notre photographie. Puisque nous sommes des artistes visuels, les idées créatives sont souvent nombreuses. C’est formidable d’avoir des idées qui circulent constamment, ne vous méprenez pas, mais beaucoup d’idées qui n’atteignent jamais leur objectif final sur le papier sont futiles. En fin de compte, une idée n’est qu’une idée jusqu’à ce que vous en fassiez une réalité. Est-ce que je viens de trouver un nouveau devis ? N’hésitez pas à l’utiliser à nouveau.

Sérieusement, cela mérite réflexion et peut-être réévaluer le journal rempli de griffonnages que vous ouvrez chaque fois que vous avez une idée de lieu, de sujet de vidéo/article ou de projet photo. Comprendre que la pratique est difficile est également une chose utile à prendre en compte. Quand il faut des mois pour monter une série, créer un portfolio, collaborer avec un mannequin ou un photographe, on ne s’ennuie pas et ça va.

Alors lancez-vous, mais sachez que cela peut être la partie la plus difficile et que les idées sont la partie la plus amusante.

« Rejetez la persécution des Élus. Choisissez-vous” – Seth Godin

Seth Godin, le faiseur de citations et auteur acclamé de livres de marketing à succès, est plein de perles de sagesse, surtout lorsqu’il s’agit de transformer votre passion en votre entreprise. Je pense que n’importe quel créateur-créateur secondaire peut apprendre une chose ou deux de Godin.

Attendez-vous que quelqu’un vous donne l’opportunité, ou la produisez-vous et la saisissez-vous à deux mains ? J’ai accouché et je suis devenue mère lors d’une pandémie en 2021. À mon tour, j’ai perdu beaucoup de moi-même et de mon identité, alors je suis allé trop loin en essayant de la récupérer. Cela m’a permis d’accumuler une chaîne YouTube qui vient d’atteindre 5 000 abonnés, un podcast de photographie, une opportunité d’écriture chez Kosmo Foto et Fstoppers, et aussi, pour la première fois de ma vie, de vendre des tirages de mon travail. Accroché aux murs des gens partout dans le monde Savez-vous ce que je n’ai pas fait pour réaliser tout cela ? Attendez que quelqu’un me choisisse.

J’ai longtemps pensé que les dieux de la photographie me donneraient un signal pour me faire savoir que je suis prêt à vendre mon travail, à écrire sur ma passion pour la photographie et à apparaître sur les podcasts d’autres personnes. Au lieu de cela, j’ai emprunté la voie Seth Godin et je me suis choisi. Vous devriez vous choisir parce que vous êtes incroyable et qu’attendre est ennuyeux.

“L’art est ce dont on peut se débarrasser.” – Andy Warhol

L’homme derrière la soupe. Andy a fait un peu de tout et a définitivement profité des artistes talentueux qui l’entouraient et les a recrachés quand il a eu fini. Franchement, je ne recommande pas que nous adoptions ces méthodes brutales de Warhol. Mais je suggère de regarder la boîte de soupe Campbell et de penser, hmm, est-ce que je complique mon travail plus que nécessaire ?

Je suis coupable de penser que pour que ma photographie ait un sens, voire soit prise au sérieux, il faut qu’elle soit née d’une idée élaborée attachée à une autre idée qui a tout ce poids. Cela est bien sûr vrai dans certaines situations, et en tant qu’êtres humains, nous sommes naturellement attirés par une histoire ou une signification intérieure. Cependant, ne sous-estimez pas le pouvoir de la simplicité et sa capacité à réorienter une idée ou un concept. Warhol était célèbre pour avoir retravaillé des personnages populaires de notre histoire et des objets comme l’emblématique boîte de soupe, mais il n’a pas fait grand-chose pour vraiment les amplifier et se les approprier. Ce qui ressortait, c’était l’idée, et même l’arrogance, de ce que Warhol fuyait.

L’art est complexe, et ces réflexions sur Warhol et même sur son travail photographique peuvent durer des paragraphes. Ce que j’essaie d’en venir ici, c’est que oui, il a fait quelque chose que n’importe qui pourrait faire, mais la différence, c’est qu’il l’a vraiment fait. Vous êtes-vous déjà assis là et pensé si vous pouviez consommer quelque chose, une vidéo, une photo lors d’une exposition, une série de photos du compte Instagram de quelqu’un et le faire vous-même ? La différence est que vous ne l’avez pas fait, et c’est là que réside l’art, et comme le disait Warhol, à tout prix. Alors, de quoi t’es-tu débarrassé dernièrement ? Pour l’art, bien sûr.

Bon et maintenant ?

J’espère que cela vous laissera inspiré, motivé et prêt à passer à l’action. Ou peut-être que cela vous a donné de quoi réfléchir à votre propre voyage photographique vers la perfection. Choisissez-vous, donnez vie à vos idées, ne vous attendez pas à la perfection et sortez et commencez à vous en débarrasser. Le style d’Andy Warhol.

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